Bằng Thạc sĩ Mỹ thuật có thể được hoàn thành với trọng tâm là Vẽ và Hội họa. Chương trình cấp bằng này cung cấp cho sinh viên những kỹ năng sáng tạo và kỹ thuật cần thiết để phát triển trong thế giới nghệ thuật ngày nay. Học sinh sẽ rời đi với danh mục đầu tư ở cấp độ chuyên nghiệp và sự hiểu biết về kinh doanh nghệ thuật.

MFA Thiết kế trò chơi của Đại học Nghệ thuật + Thiết kế Laguna tìm cách thúc đẩy nghệ thuật, khoa học và văn hóa chơi bằng cách tạo ra bối cảnh cho việc học tập nâng cao và công việc sáng tạo. LCAD's Game Design MFA là bằng Thạc sĩ Mỹ thuật (MFA) 2 năm trực tuyến cho phép bạn khám phá thiết kế và phát triển trò chơi như một phương pháp sáng tạo. Chương trình cung cấp một cách tiếp cận đa ngành, độc đáo, thu hẹp khoảng cách giữa lý thuyết và thực hành trong thiết kế trò chơi. Chương trình giảng dạy trực tuyến của Game Design MFA tập trung vào các quá trình tạo và phát triển trò chơi. Chương trình thừa nhận rằng trò chơi có trách nhiệm cung cấp nhiều thứ hơn là giải trí đơn thuần; chúng cũng là những sản phẩm có ý nghĩa của một nền kinh tế toàn cầu đang phát triển mạnh, chiếu sáng sự thật về thế giới, xã hội của chúng ta và chính chúng ta. MFA Thiết kế trò chơi của LCAD được cấu trúc theo cách sẽ trao quyền cho bạn cả nền tảng kiến thức và bộ kỹ năng để đảm bảo rằng các doanh nghiệp thiết kế trò chơi có ý nghĩa của riêng bạn có tác động kinh tế và bền vững. Chương trình Thiết kế trò chơi của chúng tôi sẽ phát triển kỹ năng sáng tạo của bạn và nâng cao tiềm năng của bạn với tư cách là nhà thiết kế, nhà phát triển và doanh nhân trò chơi. Các ứng viên được lựa chọn của chương trình sẽ tạo ra một môi trường phát triển trò chơi ở cấp độ sau đại học, tái tạo môi trường phản ánh mô hình ngành hiện tại, nuôi dưỡng các kỹ năng nâng cao trong thiết kế, nghiên cứu và phát triển, lãnh đạo và tiếp thị trong nghệ thuật thiết kế trò chơi sáng tạo.

Chương trình MFA của chúng tôi về môn Vẽ cung cấp cho bạn một môi trường hỗ trợ trong đó bạn có thể giải quyết các chủ đề đương đại thông qua truyền thống vẽ lịch sử. Cốt lõi của chương trình MFA về Vẽ của Trường Cao đẳng Nghệ thuật + Thiết kế Laguna được xây dựng dựa trên các giá trị của các kỹ năng được tôn vinh theo thời gian được lý thuyết đương đại cung cấp và được thiết kế để giúp bạn hiện thực hóa những ý tưởng có thể thông qua các phương thức biểu diễn của hội họa và bản vẽ. Chương trình giảng dạy của chúng tôi thừa nhận rằng có những vấn đề đặc biệt về kỹ thuật, lý tưởng và chính thức liên quan đến đại diện đòi hỏi bạn phải trải qua nghiên cứu chuyên ngành ở cấp độ sau đại học và chúng tôi cố gắng đáp ứng những nhu cầu này với đội ngũ giảng viên và chương trình giảng dạy phù hợp với nhu cầu của bạn.

Chương trình Thạc sĩ Mỹ thuật (MFA) kéo dài hai năm của SFAI cung cấp một bối cảnh liên ngành năng động cho sinh viên để nâng cao công việc của họ trong khi tiếp xúc với bối cảnh lý thuyết và chính trị xã hội hiện tại cho nghệ thuật đương đại. Các câu hỏi, đối thoại và phát minh hướng học sinh thông qua chương trình giảng dạy, hướng dẫn các kỹ năng và thực hành cần thiết để duy trì hoạt động nghệ thuật suốt đời. Khái niệm này được nhấn mạnh cùng với trình độ và kỹ năng kỹ thuật, và các nghệ sĩ được khuyến khích thử nghiệm rộng rãi trên các phương tiện truyền thông. Học sinh có thể chọn một lĩnh vực trọng tâm, hoặc duy trì bề rộng trong nghiên cứu của họ.

Tối đa hóa sự phát triển phê bình và nghệ thuật của bạn thông qua thực hành studio đa ngành, nghiêm ngặt. Trong một cộng đồng gắn bó với các đồng nghiệp, giảng viên và các nghệ sĩ đến thăm, hoạt động thực hành của bạn sẽ phát triển theo những hướng mới thú vị. Mills cung cấp bằng thạc sĩ mỹ thuật (MFA) về nghệ thuật phòng thu do đội ngũ giảng viên ưu tú gồm các nghệ sĩ nổi tiếng quốc tế đứng đầu.

MA in Studio Art được cung cấp như một phần của chương trình Art MFA in Studio Art. Ứng viên quan tâm đến việc theo học MA trong Studio Art phải đăng ký chương trình Art MFA.

Thạc sĩ Nghệ thuật (MA) trong Studio Art là một chương trình 30 giờ tín chỉ, hai năm dành cho các nghệ sĩ. Sinh viên hoàn thành 15 giờ tín chỉ của các môn học ở cấp độ sau đại học trong các lĩnh vực nghệ thuật studio khác nhau như thiết kế đồ họa, vẽ, hội họa, in ấn, nhiếp ảnh, gốm sứ và điêu khắc (nghiên cứu 3D).

Các chương trình cấp bằng về Nghệ thuật gắn kết xã hội của Moore tập hợp các nghệ sĩ và nhà tổ chức trong cùng một không gian để tham gia một cách phê bình và thực tế vào các bài diễn thuyết và thực hành liên quan đến mối quan hệ của nghệ thuật với vị trí, sự cộng tác, đạo đức, tài liệu và nghiên cứu liên ngành.

Thạc sĩ Mỹ thuật về Viết sáng tạo là một khóa học nghiên cứu sau đại học kéo dài hai năm, nghiêm ngặt về mặt học thuật, nội trú thấp, dành cho những người mong muốn khôi phục cách tiếp cận trung thành, giàu tính thần học đối với nghệ thuật sáng tạo, đặc biệt là viết.

Chương trình MFA cung cấp sáu lĩnh vực chuyên môn: Gốm sứ, Studio liên ngành, Thể loại mới, Hội họa và Vẽ, Nhiếp ảnh và Điêu khắc. Các khu vực studio này được bổ sung bằng các cuộc hội thảo và bài giảng về lý thuyết phê bình đương đại. Chương trình nhấn mạnh sự phát triển của một hoạt động nghệ thuật bền vững thông qua việc khám phá, thử nghiệm, làm việc và học tập tại studio chuyên sâu. Cơ hội để điều tra các khu vực nằm ngoài khả năng tập trung của một người luôn sẵn sàng.

Cốt lõi của chương trình MFA về Hội họa của Trường Cao đẳng Nghệ thuật + Thiết kế Laguna được xây dựng dựa trên các giá trị của kỹ năng vượt thời gian được lý thuyết đương đại cung cấp và được thiết kế để giúp bạn hiện thực hóa những ý tưởng có thể thông qua các phương thức biểu diễn của hội họa và bản vẽ. Chương trình giảng dạy của chúng tôi thừa nhận rằng có những vấn đề đặc biệt về kỹ thuật, lý tưởng và chính thức liên quan đến đại diện đòi hỏi bạn phải trải qua nghiên cứu chuyên ngành ở cấp độ sau đại học và chúng tôi cố gắng đáp ứng những nhu cầu này với đội ngũ giảng viên và chương trình giảng dạy phù hợp với nhu cầu của bạn. Mục tiêu chính của chương trình MFA về Hội họa là hỗ trợ bạn xây dựng dựa trên các kỹ năng truyền thống mà bạn có được trong quá trình học đại học để bạn có thể hiện thực hóa những ý tưởng khả thi trong lĩnh vực nghệ thuật đại diện. Bạn sẽ đạt được mục tiêu này thông qua việc tạo ra một nội dung tác phẩm mạch lạc, một luận văn viết và một cuộc triển lãm luận án. Ngoài ra, bạn sẽ hiểu sâu hơn về cách trình bày và tiếp thị tác phẩm của mình và sẽ được đào tạo về hậu cần của việc giảng dạy nghệ thuật ở trình độ đại học.

Chương trình Thiết kế MFA là một chương trình gồm 56 đơn vị dựa trên studio kéo dài 5 kỳ, được thiết kế để hỗ trợ sự phát triển của thực tiễn đương đại cá nhân vừa độc đáo vừa bền vững. Sinh viên làm việc chặt chẽ với đội ngũ giảng viên thiết kế nổi tiếng trên toàn thế giới của USC Roski, cũng như một cộng đồng mở rộng gồm các nhà thiết kế chuyên nghiệp hàng đầu, nghệ sĩ, nhà sử học, nhà phê bình, giám tuyển và nhà làm văn hóa, những người tham gia các Diễn đàn Nhà thiết kế / Nhà thiết kế trong nhà thường xuyên. Phạm vi của chương trình sẽ cung cấp cho sinh viên thiết kế sau đại học một bài kiểm tra quan trọng về các vấn đề, lý thuyết và ý tưởng có liên quan đến thiết kế đương đại và thực hành studio trong thiết kế, tập trung vào các mục tiêu sau: Tăng khả năng phân tích thiết kế đồ họa của bạn ( cùng với kiến trúc, thời trang, nghệ thuật và sản xuất văn hóa khác) bao gồm mô tả chúng bằng từ vựng thích hợp, kiểm tra các yếu tố hình thức của chúng và tham gia nghiên cứu để hiểu bối cảnh của chúng (cả đương đại và lịch sử);

Chương trình Thạc sĩ Mỹ thuật kéo dài 2 năm duy nhất của UVA cho phép sinh viên tùy chỉnh quá trình học tập của họ, liên kết với mục tiêu nghề nghiệp cá nhân của họ. Sinh viên được khuyến khích thử nghiệm cả bên trong và bên ngoài ngành học của họ, và tham gia vào nghiên cứu khái niệm nghiêm ngặt để tạo ra tác phẩm nghệ thuật có tác động và đầy đủ thông tin nhất.

Chương trình Nghiên cứu về Sợi & Vật liệu của Tyler bao gồm cách tiếp cận liên ngành, táo bạo đối với một trong những truyền thống lâu đời nhất và dễ tiếp cận nhất trên thế giới: làm việc với sợi. Học sinh được thúc đẩy để tinh chỉnh thẩm mỹ của họ, hợp tác, nắm lấy một định nghĩa rộng rãi về khám phá tài liệu và đóng góp vào các cuộc thảo luận quan trọng về lịch sử, bản sắc, các vấn đề xã hội hiện tại và hơn thế nữa. Thông qua các sự kiện và dự án năng động như Triển lãm nghệ thuật có thể đeo hàng năm và Vườn nhuộm tự nhiên (nguồn gốc của hoa cúc vạn thọ ở trên), sinh viên Tyler Fibers & Material Studies tạo ra những cuộc trò chuyện thú vị với các nghệ sĩ và sinh viên trong toàn trường, Đại học Temple và Philadelphia, quê hương của một cộng đồng sợi sôi động và cảnh tự làm.

Được cung cấp bởi Trường Bảo tàng Mỹ thuật tại Đại học Tufts, Thạc sĩ Mỹ thuật trong Studio Art là một chương trình liên ngành nghiêm ngặt nhằm chuẩn bị cho sinh viên tốt nghiệp trở thành nghệ sĩ chuyên nghiệp dựa trên sự đổi mới và sáng tạo nghệ thuật.