Ma trong nghiên cứu nghệ thuật và bảo tàng
Georgetown University - Graduate School of Arts & Sciences
Thông tin mấu chốt
Địa điểm cơ sở
Washington, Hoa Kỳ
Ngôn ngữ
Tiếng Anh
Hình thức học tập
Trong khuôn viên trường
Khoảng thời gian
12 tháng
Nhịp độ
Toàn thời gian
Học phí
USD 2.139 / per credit *
Hạn nộp hồ sơ
Yêu cầu thông tin
ngày bắt đầu sớm nhất
Yêu cầu thông tin
* Học phí & Học phí bắt buộc 12 giờ tín dụng
học bổng
Khám phá các cơ hội học bổng để giúp tài trợ cho việc học của bạn
Giới thiệu
Chương trình thạc sỹ của Đại học Georgetown về Nghiên cứu Bảo tàng và Nghệ thuật mang lại những nghiên cứu về bảo tàng nghệ thuật cùng với hoạt động bảo tàng và nhấn mạnh đến bối cảnh quốc tế của các viện bảo tàng trong thế giới hiện đại. Thông qua các khóa học, nghiên cứu cá nhân và thực tập sinh, sinh viên làm việc chặt chẽ với các giảng viên lịch sử nghệ thuật Georgetown, các curator, và các chuyên gia bảo tàng khác ở Washington DC và với các chuyên gia của khoa tại Viện Nghệ thuật Sotheby ở London hay New York.
Khóa học kéo dài mười hai tháng kết hợp các khóa học trong kho tàng và lịch sử nghệ thuật với thực tập tại một số cơ quan nghệ thuật hàng đầu của Washington. Chúng tôi kiểm tra mối quan hệ đang thay đổi giữa nghiên cứu hàn lâm về nghệ thuật và các cấu hình mới của trưng bày và giải thích viện bảo tàng. Các chủ đề như vai trò của các viện bảo tàng trong các nền văn hoá hiện đại, các chương trình giáo dục và khán giả bảo tàng, các công nghệ mới, quản lý sưu tập, công việc giám sát và đạo đức mua lại và trưng bày được thảo luận trong các lớp học và các dự án nghiên cứu cá nhân. Sinh viên của chúng tôi tham gia vào các cuộc tranh luận quan trọng về triển lãm và diễn giải nghệ thuật.
Quỹ Du lịch: Chương trình Nghiên cứu Nghệ thuật và Bảo tàng có thể cung cấp một phần kinh phí, theo đơn, để giúp trang trải phí đi lại và hội nghị cho một sinh viên trình bày tại một hội nghị học thuật hoặc chuyên nghiệp. Để biết thêm thông tin, liên hệ [email protected].
Học bổng Gia đình Kelley: Năm nay, Chương trình Nghiên cứu Bảo tàng và Nghệ thuật rất vui mừng được trao học bổng Kelley Family Scholarship để cung cấp hỗ trợ học phí một phần cho hai sinh viên trong năm học 2017-18. Sinh viên muốn được xem xét cho giải thưởng học thuật, dựa trên thành tích này nên chỉ ra mối quan tâm của họ bằng cách đánh dấu hộp trên trang đầu tiên của mẫu đơn của họ.
Mục tiêu học tập
Chương trình giảng dạy AMUS được thiết kế để kết hợp việc học trên lớp với thực tập có chức năng như là các vị trí nhân viên nhập cảnh trong một bảo tàng hoặc phòng trưng bày; ở mỗi giai đoạn, sinh viên chủ động tổng hợp các kinh nghiệm học tập khác nhau. Các mục tiêu và kết quả liệt kê ở đây tóm tắt các kỳ vọng cơ bản ở từng giai đoạn.
Mục tiêu:
- Trong các cuộc hội thảo tại Georgetown, học sinh tiến hành nghiên cứu bằng cách sử dụng nhiều tài liệu lịch sử nghệ thuật chuyên ngành và kiểm tra trực tiếp các tác phẩm nghệ thuật trong các bảo tàng khu vực. Họ có thể hợp tác làm việc, và họ trình bày nghiên cứu của họ trong các báo cáo lớp học và các bài báo lịch sử nghệ thuật chính thức. Trong các khóa học thực hành (Thực hành Bảo tàng, Giáo dục Bảo tàng, Thực tập Kiểm lâm), sinh viên liên quan đến các bài đọc về kỷ luật, thăm viếng khu vực, và thảo luận trong lớp học với các dự án chuyên môn cụ thể và các nhiệm vụ, như phát triển các đề xuất triển lãm và ngân sách. Phần lớn công việc là hợp tác và một số có thể liên quan đến kinh nghiệm thực tập của họ.
- Để thực tập trong học kỳ mùa thu và mùa hè, học sinh làm việc với giám sát bảo tàng và giám đốc chương trình hoặc các giảng viên khác để hoàn thành các bài tập tại cơ quan chủ quản và đồng thời tạo ra một dự án hữu hình và một tạp chí có tổng hợp phản chiếu. Mỗi sinh viên làm việc chặt chẽ với nhân viên bảo tàng và thường xuyên với thực tập sinh từ các chương trình khác và được khuyến khích để bắt đầu phát triển mạng lưới chuyên nghiệp.
- Học kỳ tại Học viện Nghệ thuật Sotheby yêu cầu học sinh chọn một chương trình học như Nghệ thuật trang trí và Thiết kế hoặc Nghệ thuật và Kinh doanh, bao gồm các đơn vị do một số chuyên gia giảng dạy. Các môn học của Viện nhấn mạnh đến việc học hỏi và nghiên cứu thực tế các tác phẩm nghệ thuật và kết hợp các chuyến đi học tập tới các bộ sưu tập của nhà nước và tư nhân, các nhà bán đấu giá, và các hội chợ nghệ thuật.
Kết quả học tập:
- Các bài báo nghiên cứu hội thảo và các bài thuyết trình của lớp thể hiện sự hiểu biết khá rộng rãi và tinh vi về kỷ luật lịch sử nghệ thuật, các phương pháp nghiên cứu và các mối quan hệ với các ngành khác. Các phiên họp báo cáo giới thiệu sinh viên chia sẻ nghiên cứu tại các cuộc họp học thuật và vai trò của cả tác phẩm độc lập và cộng tác. Các khóa học thực hành thường có một số dự án nhỏ hơn chứ không phải là một bài báo nghiên cứu chính, nhưng chúng có những kết quả tương tự về cân bằng công việc cá nhân và hợp tác. Kết quả quan trọng nhất là đạt được kinh nghiệm và sự tự tin trong việc giải quyết các công việc điển hình liên quan đến công việc bảo tàng.
- Thực tập sinh cung cấp cả kinh nghiệm làm việc trong một phòng trưng bày bảo tàng hoặc thư viện và tài liệu về thành tích trong nhiều công việc, dưới hình thức các sản phẩm hữu hình như bảng thông tin của gallery, kế hoạch giáo dục cho một nhóm khách cụ thể, các tài liệu liên quan đến các dự án tiếp thị và phát triển , và thông qua các đánh giá giám sát. Các tạp chí thực tập bắt buộc sẽ trở thành tài nguyên quan trọng khi người tốt nghiệp nhập vào lĩnh vực này.
- Kinh nghiệm của Học viện Nghệ thuật Sotheby tại London hay New York cho phép sinh viên có cơ hội tham gia trực tiếp vào nghiên cứu về các đối tượng nghệ thuật, các xu hướng hiện tại trong lĩnh vực này, và các vấn đề liên quan đến lĩnh vực kinh doanh của thế giới nghệ thuật và bảo tàng. Hệ thống giáo dục đặc biệt của Anh cũng khuyến khích học sinh lùi lại và nhìn vào lĩnh vực từ góc độ mới; các tạp chí của sinh viên bao gồm các phản ánh về quá trình học tập cũng như các môn học của họ. Bầu khí quyển tại Sotheby's khá cạnh tranh, và do đó học kỳ hoạt động như một sự giới thiệu về thế giới chuyên nghiệp theo cách mà học kỳ mùa thu không có. Sinh viên hoàn thành chương trình chuẩn bị tốt để thực tập vào mùa hè đòi hỏi và để xin việc hoặc tiến sĩ cấp bậc.
Các khóa học
Khóa học chính và nghiên cứu về Bảo tàng Nghệ thuật và Bảo tàng được thiết kế nhằm kích thích thảo luận và cung cấp kinh nghiệm đầu tiên về các chuyên ngành bảo tàng. Sinh viên có thể nhấn mạnh nghiên cứu khoa học về nghệ thuật và viện bảo tàng hoặc một khu vực của các công trình bảo tàng chuyên nghiệp như giáo dục hoặc giám tuyển, nhưng tất cả các thành viên của chương trình sẽ có một số kinh nghiệm trong cả hai loại học tập. Hầu hết các khóa học thường xuyên gặp nhau tại các bảo tàng khu vực. Các khóa học mẫu được liệt kê ở đây chỉ là thông tin tổng quát; các chủ đề hội thảo thay đổi theo từng năm.
Các khóa học Georgetown
- Cơ sở Nghiên cứu Bảo tàng.
- Hội thảo Thực hành Bảo tàng.
- Bảo tàng Giáo dục và Giải thích.
- Thực hành quản lý nhà hàng.
- Văn hoá Vật liệu Mỹ ban đầu.
- Ý tưởng của chủ nghĩa hiện thực.
- Nghệ thuật hiện đại ở Châu Á.
- Nghệ thuật Avant-Garde của Nga.
- Bộ sưu tập Nghệ thuật Washington.
Học viện nghệ thuật của Sotheby
- Nghệ thuật và Kinh doanh.
- Nghệ thuật châu Á và thị trường của nó.
- Nghệ thuật trang trí và Thiết kế.
- Nghệ thuật đương đại.
Yêu cầu
Chương trình giảng dạy cung cấp một loạt các phương pháp khác nhau để nghiên cứu bảo tàng. Trong học kỳ đầu tiên, sinh viên theo học tại Georgetown và tham gia thực tập tại một bảo tàng khu vực. Học kỳ sau, phần lớn học sinh theo học tại Học viện Nghệ thuật Sotheby ở London hoặc New York và tham gia khóa học chuyên sâu trong một lĩnh vực được lựa chọn, chẳng hạn như nghệ thuật trang trí hoặc nghệ thuật đương đại.
Các môn học của Viện nhấn mạnh đến việc học hỏi và nghiên cứu thực tế các tác phẩm nghệ thuật và kết hợp các chuyến đi học tập tới các bộ sưu tập của nhà nước và tư nhân, các nhà bán đấu giá, và các hội chợ nghệ thuật. Trong học kỳ mùa hè, học sinh hoàn thành một chương trình thực tập toàn thời gian tại một viện bảo tàng ở Washington hoặc một thành phố khác; thuật ngữ này kết thúc trong một cuộc hội thảo về capstone được tổ chức vào cuối tháng Tám tại Washington.
Cấu trúc chương trình chuẩn là tín chỉ 30-course, lấy qua các học kỳ mùa thu, mùa xuân và mùa hè (12 tháng). Sinh viên cũng có thể chọn học kỳ mùa xuân tại Đại học Georgetown.
- Khóa học mùa thu , hai môn tự chọn trong các cuộc hội thảo lịch sử nghệ thuật và các khóa thực hành bảo tàng, một thực tập - 12 tín chỉ
- Mùa xuân - một học kỳ dài chương trình tại Sotheby's Viện Nghệ thuật hoặc bốn khóa học tại Đại học Georgetown - 12 tín chỉ
- Mùa hè - thực tập toàn thời gian kết hợp với một hội thảo capstone - 6 tín chỉ.
Nhập học
Tài liệu ứng dụng
- Mẫu đơn.
- Phí đăng ký không hoàn lại.
- Bản tuyên bố về mục đích (500-750 từ) nêu rõ tại sao chương trình này phù hợp với mục đích của bạn.
- Bảng điểm chính thức (tất cả các tổ chức trước đây).
- Ba lá thư đề nghị.
- Hồ sơ xin việc hoặc sơ yếu lý lịch (cv).
- TOEFL / IELTS, nếu có.
XIN VUI LÒNG CHUYỂN NHƯỢNG THỨ BA (GRE) KHÔNG CÓ YÊU CẦU ĐỂ NỘP ĐƠN HO ORC CHUYỂN ĐẾN CHƯƠNG TRÌNH CỦA CHÚNG TÔI
Yêu cầu nhập học bao gồm lệ phí nộp đơn và không hoàn lại, bản tuyên bố về mục đích mô tả sự quan tâm và năng lực của ứng viên cho chương trình, bảng điểm chính thức từ tất cả các trường cao đẳng trước, ba thư giới thiệu, thi TOEFL / IELTS (nếu cần, xem dưới đây) , và hồ sơ chi tiết / CV ghi lại các môn học trong lịch sử nghệ thuật hoặc các lĩnh vực khác có liên quan, kinh nghiệm chuyên môn có liên quan, hội nghị, ấn phẩm, và proficiencies ngôn ngữ.
Ứng viên thành công sẽ có bằng cử nhân, với một chính trong lịch sử nghệ thuật hoặc các môn học chính đáng trong lĩnh vực này. Những người có bằng cấp trong các lĩnh vực như lịch sử hoặc nghiên cứu văn hoá, và một số công việc học tập trong kỷ luật nghệ thuật lịch sử, cũng có thể là ứng cử viên mạnh mẽ cho chương trình. Những người nộp đơn thiếu kiến thức về Lịch sử Nghệ thuật sẽ phải hoàn thành ít nhất hai khoá học lịch sử nghệ thuật trước khi bắt đầu chương trình. Chúng tôi không yêu cầu một mẫu bằng văn bản với đơn đăng ký.
Cần có ba thư giới thiệu. Sinh viên hiện tại hoặc sinh viên tốt nghiệp gần đây phải có ít nhất 2 thư từ các giáo sư và một lá thư thứ ba từ một giáo sư hoặc chuyên gia nghệ thuật quen thuộc với trình độ của họ. Các đương đơn hiện đang làm việc tại hiện trường có thể nộp tất cả thư từ các chuyên gia nghệ thuật quen thuộc với trình độ của họ cho chương trình.
Bản sao chép bản chính thức cần được gửi bằng thư đến địa chỉ sau:
Văn phòng Tuyển sinh sau đại học
Attn: Chứng chỉ - Chương trình Nghiên cứu Nghệ thuật và Bảo tàng
Hộp 571004
3520 Phố Prospect, NW, Phòng CB-207
Washington, DC 20057-1004
TIÊU CHUẨN ENGLISH: TOEFL / IELTS
Tất cả các ứng viên phải trình bày mức độ thông thạo tiếng Anh đủ để đáp ứng các yêu cầu nhập học của trường Nghệ thuật và Khoa học. Sự thành thạo có thể được chứng minh bằng việc nhận bằng cử nhân hoặc cao cấp từ một cơ sở giáo dục đại học được công nhận ở Hoa Kỳ hoặc từ một trường đại học mà tiếng Anh là ngôn ngữ chính của giảng dạy (xin lưu ý rằng những người nộp đơn nhận bằng tại các trường đại học ở các lãnh thổ Hoa Kỳ, như Puerto Rico, phải nộp TOEFL hoặc IELTS trừ khi ngôn ngữ chính của giảng dạy ở trường là tiếng Anh).
Tất cả các ứng viên khác phải đạt được ít nhất một điểm số tối thiểu trong kỳ thi TOEFL hoặc IELTS. Điểm kiểm tra phải được nhận vào ngày hết hạn nộp đơn. Các ứng viên nên cho phép từ sáu đến tám tuần kể từ ngày thử nghiệm để báo cáo điểm cho cơ sở giáo dục. Các ứng dụng sẽ không được xem xét nếu không có điểm TOEFL / IELTS.
- TOEFL: Điểm số tối thiểu là 600 (bài kiểm tra trên giấy) hoặc 100 (bài kiểm tra iBT) về bài kiểm tra tiếng Anh như một ngoại ngữ (TOEFL). Thông tin TOEFL: http://www.ets.org/toefl/
- IELTS: Điểm tối thiểu là 7,5 từ Hệ thống kiểm tra tiếng Anh quốc tế. Thông tin về IELTS: http://www.ielts.org
Tuyển sinh
Bộ sưu tập
English Language Requirements
Chứng nhận trình độ tiếng Anh của bạn với Duolingo English Test! DET là một bài kiểm tra tiếng Anh trực tuyến thuận tiện, nhanh chóng và giá cả phải chăng được hơn 4.000 trường đại học (như trường này) trên khắp thế giới chấp nhận.