Thạc sĩ quản trị nghệ thuật thị giác

Chương trình

Được thành lập vào năm 1971, chương trình MA về Quản trị Nghệ thuật Thị giác là người đầu tiên trong cả nước tập trung đặc biệt vào sự nghiệp quản lý trong nghệ thuật thị giác, trong cả bối cảnh truyền thống và thay thế. Có tính đến tác động văn hóa và kinh tế của nghệ thuật thị giác, trong nước và quốc tế, cũng như những thách thức đối với nghệ thuật ngày nay, chương trình chuẩn bị cho sinh viên trở thành nhà lãnh đạo trong một loạt các tổ chức nghệ thuật.

Chương trình MA Quản trị Nghệ thuật Thị giác đề cập đến toàn bộ hệ sinh thái nghệ thuật, bao gồm môi trường văn hóa nơi các tổ chức nghệ thuật và nghệ thuật hoạt động; vai trò của người nghệ sĩ trong xã hội; làm thế nào tác phẩm nghệ thuật được ghi lại, trình bày và giải thích; cấu trúc và quản lý của các tổ chức trưng bày tác phẩm nghệ thuật - cả phi lợi nhuận và vì lợi nhuận; và vai trò của các nhà lý luận nghệ thuật, nhà phê bình, giám tuyển và nhà sưu tầm.

Chương trình giảng dạy cũng xem xét cách giáo dục trong các tổ chức nghệ thuật mở rộng kiến thức và xây dựng khán giả, vai trò ngày càng tăng của nghệ thuật trong phát triển đô thị và không gian công cộng, và các phương pháp và công cụ mới để khuyến khích tiếp cận và tham gia. Một sự nhấn mạnh được đặt vào việc có được các công cụ lý thuyết và thực tiễn để gây quỹ, quản lý tài chính, tiếp thị và kiến thức về phương tiện và công nghệ mới trong nghệ thuật thị giác. Mặc dù chương trình chủ yếu hướng đến phân khúc phi lợi nhuận của lĩnh vực này, nhưng nó cũng cung cấp một sự tập trung vì lợi nhuận mạnh mẽ.

Nhấn mạnh được đặt trên sự hợp tác trên lĩnh vực quản trị nghệ thuật thị giác. Chương trình này tận dụng vị trí của mình tại Thành phố New York để sử dụng sự đa dạng của các tổ chức nghệ thuật và các chuyên gia có sẵn thông qua nghiên cứu trường hợp, nhóm tập trung, tham quan trang web và các ví dụ về lý thuyết áp dụng vào thực tiễn. Sử dụng thành phần thực tập rộng rãi và mạng lưới cựu sinh viên của chương trình cho phép sinh viên truy cập vào một loạt các cá nhân và tổ chức trong lĩnh vực này và tăng mức độ hiểu biết của họ về sự phức tạp của khu vực đầy thách thức này.

Kể từ khi bắt đầu, chương trình đã có một triển vọng quốc tế sâu rộng và tích hợp. Chương trình giảng dạy thúc đẩy một viễn cảnh toàn cầu trong các bài đọc và thảo luận khóa học và thông qua một số nghiên cứu ở nước ngoài. Ví dụ, ở London, sinh viên phân tích triển lãm và trưng bày nghệ thuật trong văn hóa vật chất thông qua một chương trình giảng dạy năng động, pha trộn các buổi học và tham quan trang web. Ở Hà Lan và Berlin, sinh viên ngành Quản trị Nghệ thuật và Nghệ thuật Thị giác so sánh và đối chiếu việc quản lý các tổ chức văn hóa ở Mỹ và Châu Âu, chú trọng đến chính sách văn hóa, ngoại giao văn hóa, cơ chế tài trợ, chủ nghĩa toàn cầu và di động, và bản sắc và đa dạng văn hóa .

Cựu sinh viên ngành quản trị nghệ thuật thị giác

Hội đồng cựu sinh viên của Chương trình MA Quản trị nghệ thuật thị giác quan tâm tích cực đến sự nghiệp của sinh viên tốt nghiệp. Đó là một nhóm gồm gần ba mươi cố vấn làm việc trong lĩnh vực này và đặc biệt quan tâm đến việc đưa sinh viên và sinh viên tốt nghiệp vào thực tập, đưa ra lời khuyên nội bộ thông qua các buổi thông tin và tư vấn, và giúp tất cả những người tìm kiếm chuyên môn của họ để có được công việc nơi họ có thể thành công

Hội đồng đạt được các mục tiêu này thông qua các chương trình và sự kiện giáo dục, chuyên nghiệp và xã hội với các giải thưởng, học bổng, cố vấn và hướng dẫn cho sinh viên và sinh viên tốt nghiệp Chương trình.

Hội đồng cựu sinh viên tìm cách thúc đẩy và tăng thêm vị thế và khả năng hiển thị của Chương trình và các sinh viên và cựu sinh viên của mình và thúc đẩy lĩnh vực quản trị nghệ thuật thị giác. Chúng tôi khuyến khích tất cả các cựu sinh viên của chúng tôi, cả trong và ngoài nước giữ liên lạc, tiếp tục tham gia vào các hoạt động đang diễn ra của chúng tôi và đưa ra những cách mới để hỗ trợ những nỗ lực liên tục của chúng tôi.

Định dạng: Toàn thời gian / Bán thời gian
Tín dụng: 51

51 điểm của khóa học là cần thiết để tốt nghiệp. Trình tự khóa học được xác định bằng lời khuyên và phù hợp với nhu cầu của từng học sinh. Các khóa học được cung cấp trên cơ sở luân phiên để sinh viên bán thời gian có thể hoàn thành chương trình trong ba năm.

Sinh viên tham gia các khóa học kinh doanh cấp độ tại Trường Kinh doanh NYU Leonard N. Stern và Trường Dịch vụ Công cộng Robert F. Wagner và hoàn thành ít nhất 3 điểm thực tập với một loạt các nhà tài trợ, bao gồm phòng trưng bày, bảo tàng và nghệ thuật khác tổ chức.

Ngoài các yêu cầu kinh doanh và thực tập, sinh viên trong cả hai lĩnh vực của chương trình phải hoàn thành một luận văn thạc sĩ quan trọng và được nghiên cứu kỹ lưỡng. Nghiên cứu tập trung vào một mối quan tâm hoặc vấn đề cụ thể trong lĩnh vực quản lý nghệ thuật thị giác; đây là một chuỗi hai học kỳ bắt đầu bằng một buổi hội thảo tương tác. Sinh viên hoàn thành luận án trong học kỳ cuối cùng của chương trình.

Chương trình tuyển sinh tối đa 35 sinh viên mỗi năm học (khoảng 1/2 số này bầu chọn mức độ tập trung vì lợi nhuận).

• Nhập học chỉ dành cho học kỳ mùa thu.
• Học sinh có thể tham gia chương trình trên cơ sở toàn thời gian hoặc bán thời gian.
• Cần hai năm để hoàn thành chương trình toàn thời gian, thường bao gồm một mùa hè.
• Hầu hết các sinh viên đã làm việc trong các lĩnh vực nghệ thuật hoặc liên quan đến nghệ thuật.

MA Quản trị Nghệ thuật Thị giác của chúng tôi giải quyết toàn bộ hệ sinh thái nghệ thuật, bao gồm:

• Môi trường văn hóa mà các tổ chức nghệ thuật và nghệ thuật hoạt động
• Vai trò của nghệ sĩ trong xã hội
• Cách tác phẩm nghệ thuật được lập thành văn bản, trình bày và diễn giải
• Cấu trúc và quản lý của các tổ chức trưng bày tác phẩm nghệ thuật - cả phi lợi nhuận và vì lợi nhuận
• Vai trò của các nhà lý luận nghệ thuật, nhà phê bình, giám tuyển và nhà sưu tập

Bằng cách sử dụng thành phần thực tập rộng lớn của chương trình và mạng lưới cựu sinh viên, bạn sẽ có quyền tiếp cận với nhiều cá nhân và tổ chức trong lĩnh vực này và nâng cao hiểu biết của bạn về sự phức tạp của lĩnh vực đầy thách thức này.

Sau khi hoàn thành chương trình của chúng tôi, sinh viên tốt nghiệp của chúng tôi:

• Thể hiện sự hiểu biết về quá trình sáng tạo, cách nghệ thuật và nghệ sĩ hoạt động trong xã hội.
• Phân tích môi trường kinh tế, chính trị và xã hội mà các nghệ sĩ và tổ chức nghệ thuật hoạt động, bao gồm các vấn đề pháp lý, đạo đức và chính sách
• Xác định và đánh giá cách tác phẩm nghệ thuật được diễn giải, trình bày, lập tài liệu và lưu trữ.
• Phê bình và so sánh cấu trúc, hoạt động và quản lý của các tổ chức trình bày hoặc sản xuất tác phẩm nghệ thuật trên các quy mô khác nhau.
• Vạch ra các chiến lược tiếp thị, phát triển khán giả, tiếp cận cộng đồng và phát triển cộng đồng trong lĩnh vực nghệ thuật.
• Có được các kỹ năng kinh doanh về kế toán, tài chính, lý thuyết tổ chức và quản lý, cũng như các phương tiện truyền thông và công nghệ liên quan đến nghệ thuật.
• Đã phát triển một thế giới quan mở rộng và bao trùm về lĩnh vực nghệ thuật thị giác coi trọng các quan điểm, bản sắc, mối quan tâm và mục tiêu toàn cầu khác nhau.